Модата: 20-те години на миналия век

The Roaring Twenties , понякога стилизиран като Roaring '20s, се отнася до десетилетието на 1920 в музиката и модата, както се случи в западното общество и западната култура . Това беше период на икономически просперитет с отличителен културен ръб в Съединените щати и Европа, особено в големи градове като Берлин, Буенос Айрес, Чикаго, Лондон, Мексико Сити, Ню Йорк, Париж, и Сидни. Във Франция десетилетието е известно като années folles („луди години“), подчертавайки социалния, артистичен и културен динамизъм на епохата. Джазът разцъфтя, флапърът предефинира модерния външен вид на британските и американските жени и Арт Деко достигна своя връх.

Взората на 20-те години на миналия век светът все още се разтърсваше от Първата световна война. Конфликтът, който приключи малко повече от година преди началото на новото десетилетие, имаше фундаментален и необратим ефект върху обществото, културата и модата. От съществено значение за тези нови стилове беше простотата, която не беше виждана преди в дамската мода. Историкът на облеклото Жейн Шримптън пише в Fashion in the 1920s :

Разработването на по-удобен, модерен женски гардероб беше основна тенденция през 20-те години на миналия век и беше постигнато чрез прогресивното опростяване на облеклото с напредването на десетилетието – отхвърляне на формалността и множеството слоеве в полза на комфорта и по-лекото, по-естествено ефект.

Тази простота създаде популярния тръбен вид „ la garçonne “, който доминира през по-голямата част от десетилетието. Известна също като флапер, визията е типична рокля от 20-те години на миналия век с паднала талия и пълзящи подгъви, които могат да бъдат създадени от икономични материи. Коко Шанел помогна за популяризирането на този стил (фиг. 1) и беше виден дизайнер през периода. Както талията, така и линията на подгъвите следват подобни, макар и обратни прогнози през цялото десетилетие, тъй като талията спада до 1923 г., преди да започне да се покачва отново през 1928 г.; докато подгъвите се покачват до 1926 г., когато започват да падат отново.

Вечерните рокли понякога все още почти стигат до земята, въпреки че много от популярните стилове следват тенденциите на подгъва на дневното облекло, както се вижда от разликата между вечерните рокли от 1924 г. (фиг. 2) и от 1929 г. (фиг. 3). Въпреки че простотата в конструкцията беше от значение както за дневното, така и за вечерно облекло, последното се възползваше от богата уркаса.

Въпреки че това беше един от най-популярните стилове, той в никакъв случай не беше единственият. Всъщност стилът, популяризиран от Jeanne Lanvin, не може да бъде по-далеч от този „андрогинен“ вид. Вместо това тези рокли имаха дълги, плътни поли, понякога дори с панери, като тази черна и сребриста рокля „Robe de Style“, показана тук (фиг. 4). Те бяха женствени и романтични , като пастелната рокля, проектирана от Lanvin през 1922 г., допълнена със сламена шапка, премахната от шапките без периферия, които бяха популярни през двадесетте години (фиг. 5). Роклите на Lanvin бяха рязко различни от безформените силуети на капака, въпреки че някои интерпретираха този стил с нейния собствен женствен привкус (фиг. 6).

Друга тенденция за жените, която се радваше на огромна популярност през 20-те години, беше спортното облекло, носено като дневно облекло. Спортното облекло отдавна е било приемлива форма на ежедневно облекло за мъжете, но през 20-те години на миналия век то става приемливо и за жените. Популярността на спортните дрехи през 20-те години често се приписва, подобно на много от най-популярните стилове на двадесетте години, на Коко Шанел, но дизайнери като Джейн Регни и Жан Пату също допринесоха за тенденцията в спортното облекло. Комплектът жълта пола и пуловер на Patou показва доколко дрехите за тенис са повлияли на дизайна (фиг. 7).

Тенисът беше най-популярният спорт за жените и следователно най-популярното вдъхновение за модата. Наистина, една от най-популярните модни звезди от началото на 20-те години беше тенис звездата Сузане Ленглен, чиято тенис рокля с къси ръкави, плисирана рокля и бандо бяха създадени за нея от Patou. Нейният стил както на (фиг.8), така и извън корта (фиг.9) вдъхнови масите. Shrimpton пише:

До края на 20-те години на миналия век, следвайки примера й и възприемайки по-широките модни тенденции, тенис роклите без ръкави и дълги до коляното бяха модерни.

Докато дизайнерите, споменати по-горе, създаваха и продаваха своите стилове, както правеха универсалните магазини и други подобни, простотата на преобладаващия мод през двадесетте години улесни жените с всякакви средства да пресъздадат тези стилове у дома. Това, съчетано с вдъхновението, взето от типичното облекло на момичетата от работническата класа и използването на материали като трико и изкуствена коприна, доведе до това, което се смяташе за „демократизация на модата“ през 20-те години на миналия век. Всеки би могъл да постигне модния външен вид, дори ако това означаваше, че простите линии са създадени с по-евтин материал и направени у дома, а не в ателие. Това явление се изучава от историците на модата, но също така се усеща през периода.

Модата през 20-те години на миналия век се отнасяше до цялостния външен вид и имаше тенденции в това как се оформя самото тяло. Простите линии и андрогинните форми на модата изглеждаха най-добре на тела без извивки. Чрез упражнения, диети и различни оформящи дрехи, жените се опитват да постигнат този вид. Спортният външен вид също спомогна за улесняване на режим за кожа с тен. Много жени подстригват косата си на боб, популярна прическа, която се появи в началото на десетилетието. Прическите продължаваха да стават по-къси първо с керемидите, а след това и с кройката Итън, но подобно на подгъвите, с наближаването на края на десетилетието жените започнаха отново да пускат косата си по-дълга. Клош шапката стана изключително популярен аксесоар, който изглеждаше най-добре с тези къси прически.

More interesting images