Модата: 80-те години на миналия век

Модата от 80-те се характеризира с отхвърлянена модата от 70-те години . Пънк модата започна като реакция както срещу хипи движението от последните десетилетия, така и срещу материалистическите ценности на настоящото десетилетие. Първата половина на десетилетието беше относително кротка в сравнение с втората половина, когато облеклото стана много ярко и ярко на външен вид..

Десетилетие, характеризиращо се със своето „мощно обличане“, 80-те години на миналия век всъщност започнаха със стилно спортно облекло и мекия стил на „Новата романтика“. Продължавайки от тенденцията за спортно облекло от края на 70-те години на миналия век и насърчени от манията по фитнеса, жените все по-често носятстилно облекло за фитнес в ежедневието си. Това е заснето в облеклото на Дженифър Бийлс във филма Flashdance от 1983 г. (фиг. 1). Модата е вдъхновена от танцовото облекло, включително суичъри и клинове с отворени рамене, докато видеоклиповете за упражнения на Джейн Фонда също насърчават тези стилове (фиг. 2).

Норма Камали продължи да произвеждамодни спортни облекла , използвайки удобни материали като трико. Междувременно дизайнери като Donna Karan и Azzedine Alaïa преминаха към използването на еластични тъкани като ликра за облекло, прилепващо по тялото. Редакторката Катрин Хенеси отбелязва как това е довело до значителна промяна в начина, по който се носи модата. Роклите на Donna Karan и Azzedine Alaia (фиг. 3-4) показват как роклите се приспособяват към тялото, докато ансамбълът на Versace (фиг. 5) е пример за това как спортното облекло си проправя път във висшата мода. Ансамбълът включва популярно парче от осемдесетте: боди.

Снапредването на десетилетието така нареченото „силно обличане“ започва да доминира. Това отразява промяната в жените, работещи на високопоставени позиции и използващи модата, за да бъдат взети на сериозно. Подплатени рамене и смели аксесоари съставляват този външен вид; типичен шарен вид се вижда в костюма на Емануел Унгаро (фиг. 7).

Като част от този ход към смело обличане беше важно да бъдеш видян облечен с дизайнерски дрехи. Тези дизайнери прегърнаха мощните костюми и добавиха свой собствен обрат. Костюмът с широки рамене на Thierry Mugler направи лека промяна в популярния външен вид с пеплум (фиг. 8). Дизайнерските личности обаче се превърнаха във фокусна точка на модата в началото на 80-те години на миналия век, тъй като всеки дизайнер насърчаваше характерен стил (Hennessy 392). Някои от тези ориентирани към личността марки включват Кристиан Лакроа, Джани Версаче, Жан Пол Готие и Карл Лагерфелд за Chanel.

През първата си година Карл Лагерфелд правикожено яке с характерните за Chanel златни копчета и квадратни джобове на гърдите (фиг. 9). По-късно през десетилетието той проектира типична черна рокля с кремава обшивка в напълно модерен силует (фиг. 10). Кристиан Лакроа, който открива своята модна къща през 1975 г., също така експертно се докосва до модния пазар и създава екстравагантни, превъзходни дрехи за богата клиентела (Laver 280). Вдъхновен от историческото облекло и майсторство, неговите дизайни показват подписите на 80-те години като големи поли (фиг. 11) и балонени ръкави. Той стартира линия за конфекция през 1988 г.

Въпреки че доминиращата тенденция от 80-те години беше по-голямото е по-добро, тафта и ярки цветове, други дизайнери се появиха и създадоха свои собствени стилове. Що се отнася до дневното облекло, американски дизайнери като Пери Елис и Ралф Лорън се обърнаха към класическите стилове на мъжко облекло като блейзъри, копчета и ръчно плетени пуловери, за да създадат небрежно елегантно дамско облекло (фиг. 12-13). Тези стилове започнаха да представляват непринуден американски стил и бяха възприети като стил „preppy“ в САЩ („preppy“ се отнася до елитните подготвителни училища, посещавани от богати тийнейджъри).

Стилът е повлиян от традиционния стил на Ivy League и Seven Sisters, както и от облеклото на британските аристократи от началото на ХХ век . В книгата си Seven Sisters Style Ребека С. Туите пише:

Интерпретацията на Лорън на колегиалния външен вид никога не е била костюм или маскировка; това беше подценяване на добрия, класически стил.

Kарираният костюм Perry Ellis (фиг. 14) отдава почит на колегиалния стил от края на 40-те и началото на 50-те години.

На другия край на света от Япония се появи шокиращ нов тип мода. Де ла Хей и Тъкър пишат:

Дрехите на иновативни японски дизайнери, които продължиха да се показват в Париж, предложиха ярка и често стряскаща алтернатива на западните стилове.

Дизайнери като Rei Kawakubo от Comme des Garçons и Yohji Yamamoto използват деконструкция, преувеличени пропорции и трансформират начина, по който облеклото взаимодейства с тялото (Hennessey 400, фиг. 13). Това доведе до шокиращи стилове, които се различаваха от типичните стилове на десетилетието. Тяхното преобладаващо използване на черно ще продължи в началото на 1990-те години, когато мощното обличане на осемдесетте години започва да се развива към минимализма на следващото десетилетие.

More interesting images